みなさま

こんにちは、PAKAです。
今年の3月まで2年間の転勤生活でオーディオから少し離れていた間にAcoustic ReviveレーベルのクラシックCDが3作品発売されていたことを最近知り、今回入手することができました。

タイトルは以下の3作品になります。
・「NORTH WIND of Baroque 〜シュターデのフス」 福本茉莉　【AR1008】
・「J.S.Bach Suites for Violoncello Solo,BWV 1007-1012 無伴奏チェロ組曲集」 酒井淳　【AR1009A-C】
・「NUANCE ナーデルマン ハープは語る」 長澤真澄　【AR1010】


昨日やっと3枚の内1枚をゆっくり聴くことができましたので、感想を投稿してみようと思います。
まずは「NUANCE ナーデルマン ハープは語る」 長澤真澄　【AR1010】を聴いてみました。




ライナーを読んでみると、演奏者であるハーピストの長澤真澄さんは国内外で受賞歴があり、ベルギーの王立音楽院ではゲスト講師としてハープを教えたり、主要な国際ハープコンクールでの審査員をされたりなどなど、一流の演奏家のようでとても楽しみです。
また、録音場所はオランダの「ハーレム、福音ルーテル教会」とのことです。

一枚通しての試聴感想は、演奏技術の高さはもちろん、音質的に印象深い点は非常に音の鮮度感が高く、微小音までも克明に収録されたS/Nの高さとダイナミックレンジの広さを感じました。
また、教会録音特有の響きや余韻の豊かさは、編集で付加されたような響きを一切感じない大変ナチュラルで滲みがなく心地よい音場感です。
マスタリングで加工された音場感のCDと比較したら、もう少し厚みが欲しいと感じる方もいるかもしれませんが、私は大変バランスの良い自然で素晴らしい音質だと感じました。
みなさまも、機会がありましたら是非聴かれてみてください。

残りの2作品についても、ゆっくり聴いたのちに感想を投稿してみたいと思います。

見返してみると、Acoustic ReviveレーベルのクラシックCDは10タイトルにもなるのですね。
録音場所や優秀な録音エンジニア、マスタリングエンジニア、アコリバアクセサリーを含めた妥協のない機材を使ってのCD製作は商業的にはなかなか利益を出すのは難しい取り組みだと思いますが、長年継続していただいていることは私たちユーザーにとっては大変ありがたいです。
今度も無理のない範囲で続けていけますよう応援しております。

PAKAさん、こんにちは！

なんと！
福本茉莉さんの「シュターデのフス」までは所有していますが、
酒井淳さんの「バッハ無伴奏チェロ組曲集」と長澤真澄「ハープは語る」のリリースは存じ上げませんでした！

是非とも早く入手したいです。

「NUANCE ナーデルマンハープは語る」 長澤真澄　【AR1010】


PAKAさん


PAKAさんのお話に感激して、私もさっそく聴いてみました。
まさにPAKAさんの素晴らしいコメント通りです。
そのまま引用させてください。
『一枚通しての試聴感想は、演奏技術の高さはもちろん、音質的に印象深い点は非常に音の鮮度感が高く、微小音までも克明に収録されたS/Nの高さとダイナミックレンジの広さを感じました。
また、教会録音特有の響きや余韻の豊かさは、編集で付加されたような響きを一切感じない大変ナチュラルで滲みがなく心地よい音場感です。
マスタリングで加工された音場感のCDと比較したら、もう少し厚みが欲しいと感じる方もいるかもしれませんが、私は大変バランスの良い自然で素晴らしい音質だと感じました。』

PAKAさんがおっしゃるように微小音までも克明に収録され、教会の壁、天井に一音一音が響く様子が目に浮かびます。
これまでのハープ録音で気になっていた嫌なノイズ、倍音の歪みは全く感じられません。ブックレットに載っているハープの写真の背景、教会の内部に居合わせたかのような響きが堪能できます。
ぜひ皆さんにもこの雰囲気を感じて頂きたいので、ブックレットの写真をご覧ください（内緒で掲載しちゃいます）。














　　　

















このＣＤのテーマになっている18世紀から19世紀のハープ音楽を初めて聴きました。しかし、知らない曲ばかりなのに何故か懐かしく楽しくなってしまう愉悦のひと時を味わうことが出来ました。

ところが実は…これがこのCDに込めた奏者の思いだったとは…長澤真澄さんご自身が書かれたライナーノーツを読んでハッとさせられました。

長澤真澄さんのライナーノーツ、感激しました。バロックハープとの出会いから紐解き、ご自身で習得されていたモダンハープとの違い、共通点、奏法などをとても興味深く解説されています。
そして、この録音を通して改めて感じたこと、モダン楽器と古楽器、演奏家のあるべき姿、音楽の本質と表現の力、このアルバムに込めた思いを熱く語っておられます。
昨今のピリオド楽器論争への明快な回答と存じます。

最後の部分を引用させていただきます。(ぜひ全文をお読みください)
『…モダン楽器と古楽器では、その音色のコンセプトが違いアプローチにも違いがあります。しかし、音楽の本質と表現の力は、どの楽器を用いても深く追求できるものだと、私は固く信じています。音楽表現には無限の可能性があり、それこそが芸術の魅力です。演奏家として重要なのは、好奇心を持ち続け、常にセンス、感情や音楽的直観を磨き続けることです。また、理論書や教則本を通じて得た知識や約束事を踏まえ、各時代の音楽に対する理解を深めること。そして、その学びを基に自らの想像力を広げ、最終的には聴衆の心を打つ、魂に響く音楽を創造すること。それが、私の追い求めるべき道であると、今回の録音を通して改めて感じました。
このＣＤが18世紀から19世紀のハープ音楽のエッセンスを余すことなく伝え、その中に込められた感情、遊び心、憂い、そして想像力が聴き手の心に鮮烈に響くものであることを、心より願っています。』

このCDを聴いた時の喜び、心が満たされる幸福感は、長澤真澄さんの並々ならぬ想い、気迫のなせる技と感じ入った次第です。
素敵な音楽体験をすることが出来ました。プロデューサーのKさんに深謝申し上げます。

「NUANCE ナーデルマンハープは語る」 長澤真澄　【AR1010】

PAKAさん、光ちゃんさん、皆様、こんにちは

Acoustic ReviveレーベルのクラシックCDが3作品発売されていたのですね。
PAKAさん、情報ありがとうございました。
PAKAさん、光ちゃんさんの投稿を拝読して、私も聴いてみたくなりました。

ハープはオーケストラの１パートとしてしか聴いたことがなかったのですが、
天上の楽器、天使の楽器というイメージなのですが、
オーケストラの１パートとして聴くと、録音技術のせいだと思われるのですが、
どうも遠い存在で、実在感が無く、ボヤッとしていて、ハープの魅力があまり感じられず、
あまり好きではない楽器だな、とずーっと思っていました（すみません）

ところが、アコリバさんのＣＤでは、繊細で、透明感があり、実在感が半端なくて、
人のぬくもりも感じられて、思わず魅了されてしまい、
一気に好きな楽器になりました。

演奏に使われたハープは、1771年製作で、マリー・アントワネットのお抱えハープ製作者に選ばれた名匠ナーデルマンの作、
モーツァルト、フランス革命時代のハープです。
もう一台は1815年製作で、ナーデルマンの息子達が引き継いだナーデルマン工房の作です。
200年以上前の楽器が、このような鮮明で美しい音の状態であることに、驚きを隠せません
が、逆にそんな時代に、このような美しい楽器を聴いていたのかと想いを馳せると感動すら
覚えます。

全く知らない楽曲ばかりでしたが、演奏を聴いているだけで心地良くて、思わず最後まで、一気に聴いてしまいました。

流石、アコリバさんのＣＤですね。
従来のアコリバさんＣＤもそうでしたが、今回も期待以上のＣＤでした。
しかも、好きになれなかったハープを好きにさせて頂きました。
現代ハープもアコリバさんＣＤで聴いてみたくなりましたが、
ピリオド楽器のハープがゆえに、美しく繊細で、人のぬくもりを感じたのかもしれませんね。
古楽器ハープの魅力を十二分に収録したアコリバさんに、感謝いたします。

皆様にも是非お聴き頂きたいCDです

あじなめろうさん
光ちゃんさん
モリア１さん

こんばんは。
返信をしていたつもりが、しておらず大変失礼いたしました。
この投稿のあとに持病の腰痛が酷くなってしまい、しばらく掲示板を見ておらずすっかり失念してしまっており申し訳ありませんでした。

あじなめろうさん
もう入手されているかと思いますがいかがだったでしょうか。
私は先日に新譜の福原彰美さんのブラームスを入手して、昨日ゆっくり聴くことができました。
こちらも演奏・音質ともに大変素晴らしいCDでお気に入りの1枚となりました。
追って感想を投稿しようと思います。

光ちゃんさん
過分な返信をくださり恐縮してしまいます。
アコリバレーベルのCDはどのタイトルも音質だけでなく演奏も本当に素晴らしいCDですよね。
普段購入しているCDはあまりライナーを隅々まで読むことがありませんが、アコリバレーベルのCDは光ちゃんさんと同様にライナーも含めていつも楽しく聴かせていただいています。

モリア１さん
演奏に使用されたハープのご説明ありがとうございます。
私も曲は初めて聴くものばかりでしたが、何度か聴いていると不思議とすぐに馴染んで、繊細で温かみのある音色が心地良いですよね。
私も多くの方に聴いていただきたいCDです。

PAKAさん、皆さん、こんばんは！

腰痛のお加減はいかがでしょうか？
外科的に大ごとにならぬことをお祈りいたします！

>もう入手されているかと思いますがいかがだったでしょうか。

11月末頃にはタワレコから長澤真澄さんナーデルマンハープ、福原彰美さんヤング ブラームスと立て続けに到着しました。

もう毎朝出掛ける直前まではACOUSTIC REVIVE Classicsレーベルで挽きたてコーヒーです！

録音担当のトーンマイスターの濱瀬祥さんの空間の捉え方、エンジニアの鈴木智雄さんのマイキングのこだわり・・・これらも毎回本当に刺激的です。

ACOUSTIC REVIVE Classicsは（qobuz同様に）TIDALのストリーミングのほうでも96k/24bitでも聴けるのですが、まだタイムラグがあるようで反映されていません。
いずれ公開されると思うので、それも待ち遠しいです。

あじなめろうさん

こんにちは。
返信をくださりありがとうございます。

腰痛に関して、ご心配くださり恐縮です。
半年ほど通院とリハビリを続けていますが、短期間だけマシになることはありますがすぐに再発してしまい、MRIなどの精密検査からも今後も繰り返すだけだということですので外科的処置をすることになりそうです。
明るい話ではなく申し訳ありません（苦笑）

>>11月末頃にはタワレコから長澤真澄さんナーデルマンハープ、福原彰美さんヤング ブラームスと立て続けに到着しました。

アコリバレーベルの未所持だった2枚、入手されたのですね。
どちらも素晴らしい演奏・音質のCDですよね。
また、時代を反映してCDだけではなく配信でも入手できることで、多くの方に聴いていただける機会も増えそうでうれしいですね。

みなさま

こんにちは、PAKAです。
ずいぶんと時間が経ってしまいましたが、その後ゆっくり聴くことができたAcoustic ReviveレーベルCDの感想を投稿してみようと思います。

・「NORTH WIND of Baroque 〜シュターデのフス」 福本茉莉　【AR1008】


オルガンのCDはそれ程たくさん所有しておらず、宗教的で荘厳な印象で普段あまり聴くこともありませんが、こちらのCDは演奏・音楽・音質、全てにおいて素晴らしい内容で大変気に入りました。
誇張のないとても素直な音質で、教会録音の響きや余韻が自然でとても心地よいです。
特に、奥行きや高さの表現が素晴らしく、録音された現場のイメージが想像しやすく感じました。
また、多彩で高低のレンジが広いオルガンの音色は演奏を楽しむことはもちろん、今後の我が家での音質チェックにも活躍してくれそうです。


・「ブラームス: ピアノ・ソナタ第3番〜若き作曲家の原点」 福原彰美　【AR1011】


福原さんのAcoustic ReviveレーベルCDは「ブラームス: ピアノ少品集」【AR1003】に続き2枚目となります。
前作も大変素晴らしい演奏・音質のCDでしたが、今作も期待以上の作品に仕上がっていて、お気に入りCDの仲間入りです。
こちらは他のAcoustic ReviveレーベルCDに多い教会ではなくホールでの録音になりますが、一連のCDと同様に自然で演奏がそのまま克明に録音されたような印象で、1枚をとおして再生を止めることなく気持ち良く聴くことができました。
音像・音場ともに非常に密度感が高く、ピアノは強弱がしっかり捉えられてダイナミック、ホールトーンは濃密で左右だけでなく上下にも広く感じます。
特に打鍵が強くなる箇所でも音が潰れたり破綻しないのは、福原さんの演奏技術と録音技術、録音に使用された各種アコリバアクセサリーが三位一体となった結果なのだと思います。
また、「ブラームス: ピアノ少品集」【AR1003】ではホールの響きがブレンドされたような少し後方席で聴いている印象でしたが、今作では一音一音がより鮮明でもう少し前席で聴いているように感じました。
どちらが良いなどではなく、このような録音環境の違いを想像しながら聴くのも楽しいですね。
付属のライナーでは若きブラームスとシューマン夫婦との関係や作曲の経緯なども記載されていて、より曲の解釈が広がり楽しめました。
そして、上記のような印象をしっかり再現できるようになった自宅の音の進化を改めて感じて嬉しく感じた楽しい試聴となりました。

こちらの2枚もとてもハイクォリティで素晴らしいCDですので、是非みなさまも聴かれてみてください。

PAKAさん、こんばんは！
REPLYいただきありがとうございます！

>明るい話ではなく申し訳ありません（苦笑）

とんでもございません！
この僕も一昨年（2024）11月に急激な高血圧症に伴う腎臓疾患に倒れて、昨年（2025年）7月にやっと社会復帰、当掲示板にも復帰しました
「自分は低血圧気味だ」と思い込んでいたのに還暦を迎える直前に 一気に衰えた具合でした。

しかし・・・そんな時でも このACOUSTIC REVIVE classicsレーベルもACOUSTIC REVIVE製品に下支えされたシステムの音も、僕への癒しと社会復帰への勇気へ導いてくれたものです。

PAKAさんも 近い想いをきっと持たれていることでしょう。

ところで、
巷のオーディオ誌で言われる優秀録音の定義が非常に曖昧になってきている気がします。
90年代後期〜00年代の音圧重視の「海苔波形」音源よりはマシではありますが、「なぜ こんなリイシューをした？」「この音源をリファレンス扱いして いったいどこに評価項目を見つけろと言うのか？」と思われることが多いです。

ACOUSTIC REVIVE classicsレーベルは それらへの明確な「リファレンスとはこういうことだ」という範になる要素が いっぱい詰め込まれています。

そして、
なかなか全タイトルでの実現は難しいかもしれませんが、ACOUSTIC REVIVEレーベルのアナログ盤化も 将来実現されることを期待しています。