メリメロです。

アナログディスクを聴く機会が減るにつれ、音の方も寂れたリゾートを思わせる状態になってきて、なんとかしなければと一念発起したのはすでに半年前のこと。プレイヤーのNottinghamは20年ほど使用してきたので、買い替えの時期ではという思いが一瞬頭をかすめはしましたが、ここはサスティナブルをモットーとする人間として、本体はそのまま残しトーンアーム部分だけを交換することにしました。いくつかハードルを超える必要があり、懇意のアナログ専門店Maestro Garage店主の冷静沈着なフォローなくしては成り立たない作業でしたが、これが終わって一息ついたところです。

新規トーンアームは生産中止のJelicoの製品、MG店主がストックをおさえてくれました。もとのストレートアームよりも動きが精密で滑らかです。

Jelicoに合うようなアームベースを用意する必要があったのですが、これもMG店主の尽力でNottingham社が制作してくれることになりました。製品改造に相当するのでダメと言われても不思議ではないと思っていたので、メーカーがこれを請け負うという知らせがあったときには少し驚きました。アームベース完成までかなり時間がかかりましたが、Nottingham社の名誉のために、仕上がりを見たMG店主が丁寧な仕事ぶりだとしきりに感心していたことを申し添えておきます。

ヘッドシェルに関しては、Acoustic Reviveのものは残念ながら完売とのことでしたが、それに代わるものとして、Fibona Soundのアフリカン・ブラックウッドを使った製品がお薦めだと管理人Kさんに教えてもらいました。Fibona Soundの増田さんは管理人Kさんと一緒にRHS-1を作られている方です。今回導入したモデルは、リード線にPC-Triple C EX φ0.6mm specialが用いられ、指かけ位置も三つの選択肢からひとつを選ぶという凝りようです。HP（https://fibonasound.base.shop）をご覧いただければ、その仕事ぶりがわかるはずです。

アナログケーブルはAcoustic ReviveのPC-Triple Cのベーシックなものを選びました（余談ながら、わが屋はベーシックを究めることを基調としてます）。MCトランスからフォノアンプまで、フォノアンプからプリアンプまでのラインケーブルはすでにAcoustic Reviveのものを使っていたので、トーンアーム内部の配線を別にすれば、これで電源ケーブルもラインケーブルもスピーカーケーブルも結線はすべて同社製品PC-Triple Cに統一されました。じつはトーンアーム交換の目的もここにあったのです。

アームやカートリッジの取り付けなどはMG店主にやってもらいましたが、側で見ていて、丁寧な仕事ぶりに感心しました（大詰めのところでFibona Sound提供のネジがOrtofonに合わずハラハラしましたが、なんとか手持ちのもので合うものを見つけ難を免れました）。作り手の顔が見えるアイテムの数々とそれを組み上げる技からなるアナログ独自の精巧さにあらためて不思議を感じたしだいです。

わが家のNottinghamはエントリークラスのモデルですが、ハムもハウリングもノイズがゼロに近いのが取り柄です。トーンアーム交換に限定という今回の方針もこの長所を活かそうと考えたからです。作業が一段落したいまは、無音部分の静寂がひときわ印象的で、場合によって、ほんとうにレコードが回転しているのかどうか確かめたくなるほどです。アナログスタビライザー（PS-DBLP）もこれにあわせて導入したので、ビフォア＆アフターの比較が無意味なくらい、前後左右および上下にひろがった空間に堂々たる音が鳴り響くようになりました。ボード（RAF-48H）にNottinghamを載せ、上からPS-DBLPで抑えた姿は、Fibona Soundのヘッドシェルも完全にそこに溶け込んで、全体が黒の衣裳をまとったオーダーメイドのように一体感があって絵になります。写真なしでゴメンナサイ。

現金なものです。ひと月前までは聴くのはCDばかり、いまはLPばかりです。

昨年春に五反田でアレクセイ・リュビモフを聴き（引退宣言後のリサイタル！、プログラムはシルヴェストロフやドビュッシー）、やはりユニークで懐の深いひとだと認識をあらたにしました。いまはCD録音以前に遡ってMelodiyaレーベルから出たLPを盛んに聴いているところで、ワクワクの連続です。

すでにリュビモフは1970年代から80年代半ばにかけてチェンバロでクープランを弾くかと思えば、ピアノ（スタインウェイ？）でストラヴィンスキーやウェーベルンやアイヴズなどを弾いていて、平然とごく自然にそれをやってのけているのがなんとも爽快です。ウェーベルンの変奏曲など、トーンアーム交換以後は、無音部分が驚くほど深いものとなり、点描のように空間に投げ出される響きがクリスタルのきらめきとして聞こえてきます。ウェーベルンは、むしろそのまま感覚的に、さらには官能的に受け止めるべき硬質でなまめかしい音楽だという気がしてきて、その意味でも爽快です。

この時期のものには使用楽器がHammerklavierと記された謎めいたものもあります。モーツァルトの幻想曲K475およびソナタK457を入れた一枚（Melodiya/1985）で、Discogの表記ではHammerklavier(Piano)となってますが、実際に聴いてみると、これはピリオド楽器、いわゆるフォルテピアノです。よく響く楽器で、迫力もあります。その後1990年代にEratoレーベルから出た同一曲の録音に用いられている楽器（Anton Walterのレプリカ）よりも響きに解放感があります。たぶん別のものなのでしょう。ひょっとするとモーツァルトや「月光」ソナタを入れたCD（Art&Electronics/1989）で用いられているのと同じ楽器かもしれません。こちらも音に解放感があるとともに、一定の音域が鼻にかかったような独特のひびきになるのが似てます。どちらも今日風にライナーノートに詳細な楽器の来歴が記されているわけではなく、自分の耳でわかるのはそれくらい。文字情報がない分、想像をたくましくせざるをえないので、脳トレになりそうです。ピタリと使用楽器を言い当てる達人がどこかにいそうですが、自分には無理。それでもある程度の見当がつくようになったのは、トーンアーム交換の紆余曲折の努力が実ったのだと思うことにします。

かねてからモーツァルトのハ短調ソナタは、冒頭の和音とその推移がオペラ『ドン・ジョヴァンニ』（こちらはニ短調）の予告のように聞こえると思っていました。リュビモフのアルバムを繰り返し聴くうちに、それだけではなく、アレグロ楽章の右手と左手がたがいに相手を追いかけるような動きがソプラノとバス、あえて言えばドンナ・エルヴィーラとドン・ジョヴァンニとのやりとりみたいに聞こえてくるのに気づきました。こんなふうに、演奏の息遣いや機敏にじかに触れる思いが強まるあたりにもトーンアーム交換の影響がおよんでいるといえそうです。

と思ったところで、そういえば若き日のピーター・ゼルキンが同じ曲を弾いたLP（RCA/1969）があったのを思い出しました。久しぶりに聴いて愕然としました。かつての自分は何も聞いていなかったにひとしい、と気づきました。ピーター・ゼルキンが弾くK475のテンポは異様なまでに遅く、11分55秒のリュビモフに対して19分10秒もかけてます。おなじく異様に遅いアファナシエフでも16分24秒です。これだけデフォルメされると、もはやK475とは別ものだと思うひとがいても不思議ではありません。

それでいて、これがピーター・ゼルキンのモーツァルトだったのか、と妙にひとを納得させるだけの力を感じました。期せずして彼の最後の日本公演となった演奏会（すみだトリフォニーホール）はモーツァルトのアダージョK540で始まりましたが、聴衆をおきざりにして、内側へ内側へと潜り込んでゆくような音楽を聴いた（聞かされた）気がして、演奏が終わっても拍手すべきなのかどうか躊躇したおぼえがあります。記憶がよみがえりシンクロが生じました。つまり久しぶりにLPを聞き直してみて、二十歳を過ぎたばかりのピーター・ゼルキンの録音に、最後のコンサートで自分が耳にしたのと同じモーツァルトがすでにあったと気づいた（あるいは気づいたと思い込んだ）わけです。違う曲なので同期というのも妙な話ですが、すれ違いが出会いをもたらすのか、それとも出会いとすれ違いは紙一重で、半世紀を超える時間のゆらぎがもたらす一瞬の幻のようなものだと考えるべきなのか決めかねます。いずれにしても時空のへだたりを一挙に無化するような体験に遭遇することがあり、その種の音楽体験は、CDやストリーミングではなく、なぜかアナログによって誘発されることが多いようにも感じられるのです。

ピーター・ゼルキンは1984年から87年にかけてフォルテピアノ（コンラート・グラーフ）を演奏するアルバムを立て続けに録音しており（なかでもベートーヴェンのソナタHammerklavierの録音がひときわ狂おしく耳に響きます）、リュビモフとのシンクロを感じさせなくもないですが、ここはもっと未来を感じさせる話でしめくくることにします。数年前から七條恵子さん（Acoustic Revive Classicsレーベルからサティのアルバムが出てます）がブリュージュ国際古楽音楽コンクールのフォルテピアノ部門審査員を務めているとのこと。彼女の前はリュビモフが審査委員だったはずです。かねてから七條さんのCDアルバム、とりわけBEETHOVEN 1802と題するアルバム（ET’CETERA/2019）にリュビモフへの贈答歌めいた雰囲気、あるいは本歌取に近い何かを嗅ぎとっていたワタクシには、まさしく記念すべき、そして歓ばしきバトンタッチだと感じられます。

メリメロさん、こんばんは！

年末に教えていただいたピーター・ゼルキンのPiano Sonata No.29, Hammerklavierのアナログ盤（ProArte版）はdiscogsで取り寄せ中です！
年末年始もあってか まだ船便の中だと思います笑

Nottinghamのオーバーホール
増田さんのFibona Soundのアフリカンブラックウッド
PC-Triple C EX φ0.6mm specialシェルリード線
そして、PS-DBLP！

もうホントに素晴らしいアナログ再生環境整備を遂げられましたね！
おめでとうございます！

RHS-1完売後、増田さんがアフリカンブラックウッドでヘッドシェルを作られたことは必然とは思っていましたが、希少性の高い木材ですし現在考え得る最高のヘッドシェルでしょう。

もうこうなったら、メリメロさんのMC-1カートリッジ導入は そう遠くない将来のことではないかと思われてなりません！笑

メリメロです。

あじなめろうさん、リプライありがとうございました。さすが事情に通じていらっしゃいますね。こちらは今回はじめてFibona Soundのことを知りました。アフリカン・ブラックウッドは主としてボードの支えとして角材を使っていました。

MC-1は、わが家の台所事情からしても格からしても立派過ぎます。カートリッジはOrtofonのSPUシェルなしモデルを長年（たぶん四半世紀くらい針交換を繰り返しながら）使ってきましたが、一年ほど前に針が飛んで、いまは同社エントリーモデルです。間に合わせのつもりでしたが、トーンアーム交換によってほかが立派になったので、しばらくはこれで様子見です。

ピーター・ゼルキンの「ハンマークラヴィア」の録音は不思議なところがあります。1980年代半ばにコンラート・グラーフのオリジナル楽器に出会い、弾いてみて気に入ったので、録音もやってみたということかもしれません。一期一会の即興性が残っているように感じられます。

オフマイクだというひともいれば、オンマイクだというひともいます。残響もけっこう感じられますが、高音のきらめきが脳髄に刺さり、種々の演奏ノイズがダイレクトに体感されるので、自分がピアノの前に座っているようにも感じられます。再生が難しいのかもしれません。正解に近づくために、いまだにセッティングをいじってます。下手すると高音と中低音の部分が距離感も不自然でバラバラに聞こえてしまいます。

ピーター・ゼルキンの演奏にも不思議なところがあります。われわれをおきざりにして殻にひきもってしまうようなこともありますが、この「ハンマークラヴィア」は、聴く者を至近距離に引き寄せる力があるようです。

セッティングですが、トーンアーム交換以後、ピーター・ゼルキンやアレクセイ・リュビモフを聴きながら、RGC-24K二台を（１）アンプ、（２）スピーカーのマイナス端子の二通りのやり方で繰り返し試してみましたが、やはり後者のほうがピンときます。バイワイヤリングなので、（１）ツイーター、（２）ウーファ、（３）BWA-4の三箇所が対象ですが、最終的には（１）にしました。わが家だけの特殊事情かもしれませんが、フォーカスが合い、解放感も一番です。

メリメロさん、皆さん、こんにちは！

>アフリカン・ブラックウッドは主としてボードの支えとして角材を使っていました。

アフリカンブラックウッドは僕も管理人Kさんに「これ知ってる？」と教わってからハマっております。
Kさんをして「ヒッコリー以上にオーディオに適している」と評価される木材ですが、ワシントン条約の指定品目なので、楽器や工芸品などの完成品か、ナイフの柄などハンドクラフトの小さなパーツでしか個人購入出来ないもの。
ACOUSTIC REVIVEの製品用にはしたくても出来ないのだそうです。残念！！
僕も25mm四方の300mm長の角材が購入出来た最大のサイズでした。

しかし、Fibona Soundの増田さんなら「絶対にヘッドシェル化として製品加工されるだろうなあ」とは考えていました。
ゆくゆくは僕もお願いしてみようと思います。


>MC-1は、わが家の台所事情からしても格からしても立派過ぎます。

僕も「分不相応」とは思いながらも、実際に試聴した際の（他社140万円クラスのリファレンスカートリッジとの比較で）確実に別次元の再生音、具体的には完璧な位相の再現性がもたらす圧倒的な立体感（上下左右奥行きの全て）を聴いてしまってからというもの、「生涯最後に持つべきカートリッジ」という衝撃と確信を覚えました。

5年掛かるか10年掛かるか判りませんが、「このために貯蓄だ」と決意しました。

ACOUSTIC REVIVEの製品はMC-1に限らずですが、「究極 = 人生最後の投資」にふさわしいものばかりです。
RTP-Final然り、PC-TripleC-EX然り、MC-1然り・・・「人生最後の」と考えれば全く非現実的な価格ではない気がします。

・・・なので！メリメロさんも！ご一緒に！笑


>ピーター・ゼルキンの「ハンマークラヴィア」

discogsのseller曰く到着まで「about 1 month」とのこと。
アメリカのデンバーから送られてくるそうですが、いやホント遅い！
12月25日にオーダーしたのだから まだ1週間掛かるのかもしれませんが 待ち遠しいです！到着してじっくり聴いて改めて この盤についてメリメロさんと語り合ってみたいです。
（デジタルでは どうにも空気感が平坦ですね笑）

>RGC-24K二台
>スピーカーのマイナス端子

これは僕も今年の次なる目標です。
アンプのアース端子（現在の状態）、それプラス、スピーカーのGRD側
・・・つまり3つ使いです。

「もっと品位を上げたい！」
ここで言う「品位」とは僕の場合、上下方向の立体感の再現性なのですが、これが目下の課題です。

それこそピーター・ゼルキンの「ハンマークラヴィア」のマイキングまで想像を馳せることが出来るレベルになるのではないか？と僕も予想しています。

メリメロです。

噂のMC-1！

あじなめろうさん、刺激の強い！お話でした。お付き合いします、と言いたいところですが、メリメロの人生はすでに第３コーナーを回った状態なので、時すでに遅しというところでしょうか。あじなめろうさんの心意気とココロザシがあれば、五年や十年といわずに、一、二年のタイミングで計画が実現するでしょう。観客席から応援します。

それにしても数々の名だたるカートリッジメーカーを抑えて、いきなり世界TOPの座に躍り出るとは！サラブレッド王者の走りですね。現在こちらが使っているカートリッジの型番（旧）がOrtofonのMC-09というのも笑えます。数字上はMC1と鼻の差というツマラナイ冗談ですが。

トーンアーム交換が完了したのは十二月半ば、最初はこんなものかな？という感想でしたが、最近になって、MC-09であっても予想をはるかに超える音が出るようになってきました。ヘッドシェルなしSPUを使用していた前の状態が不憫に思えるほどです。Jelicoもさることながら、それ以上にFibona Soundのヘッドシェル、Acoustic Reviveのアナログケーブル、PS-DBLPが有機的に作用して急速に効果があらわれ出したのだと思います。

セッティングの環境変化にも敏感に反応します。昨日はアンダーボードを移し替え、電源ボックス用としていたTB-38H二台をRRR-777用に、ディスクプレイヤー用としていたRST-38H一台を電源ボックス用に配置換えをしてみたら、驚くような変化がありました。LP歴は長いですが、こんな音を聞くのは初めて、そしてピーター・ゼルキンのハンマークラヴィアもこのうえなく鮮明。ボードの移動だけなのに、不思議です。この状態でMC-1に切り換えたら卒倒するかもしれませんね。いずれにしてもAcoustic Revive製品には、こちらが気づかないでいるだけで、恐ろしいまでの潜在能力がそなわっている証拠でしょう。

メリメロさん、皆さん、こんばんは！

> 時すでに遅しというところでしょうか。

人生100年時代！
そんなこと仰らないでください！
聴覚も90歳まで10kHzキープを目標で頑張ってください。
（93歳のお袋は 正月に測ったら8kHzでした。）

> 一、二年のタイミングで計画が実現するでしょう。観客席から応援します。

そ、それは無理です！
50〜75万円くらいの予算立てなら2年計画でなんとかすると思いますが、やはりMC-1はその倍の時間が必要です。

> それにしても数々の名だたるカートリッジメーカーを抑えて、いきなり世界TOPの座に躍り出るとは！サラブレッド王者の走りですね。

管理人Kさんの損得度外視の探究心と反骨精神の賜物でしょう。
デビュー戦からMVP選手やチャンピオンになれる開発力がACOUSTIC REVIVEにはあったということですよね！

>OrtofonのMC-09というのも笑えます。

MC-01レベルの価格帯は別の話になりますが、30万円以下のMCカートリッジならば つまりは鳴らし込み・・・電源系の対策、精度高いセッティング、優れたトランスとの組み合わせ如何で かなりの高みまで進化&深化すると思います。

その上 更にヘッドシェル、シェルリード線、ターンテーブルシート、スタビライザーなどで鉄壁な状態になられていることとお察しします。

>セッティングの環境変化にも敏感に反応します。

僕は設置場所が狭いため、まだクオーツアンダーボードの導入が出来ていません。
RTP-TripleFinal下のTB-38Hのみなのです。
クオーツインシュレーターRIQ-5010/5010Wが完備、なんとアンプの下にはマグネットフローティングのRMF1は設置されているという「順序逆」な状態です笑

機器と同面積カツカツのサイズにカットしたトラバーチンの厚手の大理石にQR-8を付けて素材のクセを取っているものの、設置場所のレイアウト変更が出来たらRST-38Hは順次導入したいと思います。

ものすごい変わるでしょうね！！

そういう意味では僕は まだまだACOUSTIC REVIVE諸対策の途中段階です。
もっと鳴らし込みが必要だし、やることいっぱいです！
と考えると同時に、MC-1の計画が少しずつ先延ばしになっていくような気もして心乱れます笑