ホワイトメタルさん
皆さん

こんばんは

最初スレッド名をぱっと見て、「功罪」？とビックリしましたが、「功績」だったので安心しました。
へヴィメタル（以下HM）はピュアオーディオとは最も無縁な音楽ジャンルの一つでしょうね。
この手の音楽を聴かれる人の年齢層が低いこともありますが、何より楽曲に拒否反応を示す人が殆どではないでしょうか。
私やホワイトメタルさんの様に、中高生のころからHMやハードロック（以下HR）に馴染んできた者にとっては、ただやかましいだけで同じように感じられる音楽の中にも、様式美があり、胸躍らせる旋律があるんですよね。
いきなり「HM/HRを聴け！」と言われても何から聴いたら良いか分かりませんので、これらにカテゴライズされながらごく一般の音楽ファンでも知っているようなバンドから入るのが良さそうです。
ホワイトメタルさんのお薦めは何ですか？

これは産業ロックの話の中で強く感じたことですが、やはり音楽シーンをリアルタイムで体験し、アルバムを発売当時に聴いた者とそうではない者とのジェネレーションギャップは大きく、例えばRonnie James Dioで言えば、Rainbow在籍時を知っている者（恐らくElfも遡って聴いているでしょう）にとっては、Black Sabbath加入は衝撃だったでしょうし、Tony Iommiと作り上げた様式美の世界に惚れこんだ者にとっては、脱退後のソロ活動（Dio）を興味津々で見守ったと思います。
それぞれのアルバムはそれが発売された当時の空気の中で初めて本来の役割が分かるもので、後からそれらを聴く者にとっては何かが1つ欠けているような感じがします。
（因みに私がRonnieをリアルタイムで聴いたのは、Dioとして活動をスタートさせた時で、1stアルバムは本当に素晴らしく、Stand Up And Shout でVivian Campbell（当時は無名の新人）が刻むリフだけでノックアウトさせられたものです）
とは言っても、遡って聴いても音楽の良さは分かりますし、決して悲観しているわけではありません。
バンドがリリースした5枚のアルバムを、発売される毎にわくわくしながら聴き進めていくのと、後になって5枚まとめて聴ける違いといったところでしょうか。
（しかも後者の場合は、既にアルバムに一定の評価が付いてしまっていますし、場合によってはそれが新たな出会いを阻害することもあります）
その為にと言う訳ではありませんが、音楽を聴くことと同様に当時の音楽シーンやアーティストの人脈等も積極的に知るようにしています。


話がそれまして申し訳ございません。
ホワイトメタルさんが仰るように、HM/HR系のミュージシャンにはテクニシャンが多く、そのスリリングな演奏に聴き惚れるようなところがありますね。
特にギタリストは凄腕が多く、速弾きやテクニカルな奏法に関してはHM/HR系のギタリストがいなければここまで発展することもなかったのではないかと思います。
反面、エモーショナルな演奏が少なく、心に訴えかけるものが無いとよく言われます。
（実際には素晴らしいプレイが沢山あるのですが）
「人を感動させる演奏にテクニックは必要か？」という話題はよく出てきましたね。

お書き頂いたギタリストは皆一時名をはせた人ばかりで、彼らをリスペクトするミュージシャンは今も多いと思います。
（Jeff Watsonとは懐かしい名前ですが、彼同様Brad Gillisの大胆なアーミングも忘れてはなりません）
Yngwieが持ち込んだハーモニックマイナースケールを多用した演奏スタイルは衝撃的でしたね。
ストラトのシングルコイルPUをオーバードライブさせたサウンドも後世に大きな影響を与えました。
今や手癖フレーズの順列組合せで新鮮味はありませんが、それはそれで良いと思わす貫禄があります。
Alcatrazzと同時期に出たEuropeの1stアルバムも北欧のクラシカルなメロディが満載で、新たな音楽スタイルの幕開けを予感させるものがありました。

だらだらと長くなりそうですので、私もこの辺で