zappa1993さん
スペンサー＆ホークさん

いつもお世話になっております。

いきなり、zappa1993さんにレスを求めて申し訳ございませんでした。


私はzappa1993さんより少々年代が後になり、リアルタイムで体感したバンドは少々異なる様ですね。
今回のヘビーメタルと言うタイトルですが、サステインの効いた歪系のエフェクターとアンプで演奏したハードロックと認識して頂ければ幸いかと思います。（大げさなタイトルで申し訳ございません）

zappa1993さんが仰る様に、ヘビーメタルの源流はブルー・オイスター・カルトやブラック・サバスが代表格で、重々しいギターリフや宗教に対しての疑問や社会に対しての不満を過激な歌詞で訴える内容が多い様に思われます。
後世のバンドに多大な影響を与えた事は間違いないと思います。


そこで、私がリアルタイムで体感したグループやミュージシャンは概ね80年中頃〜90年代が大半です。
数多く行ったライブは皆、凄まじい演奏でした。
産業ロック以降の世代でロックが衰退したイメージが強いと思われますが、私の見解と致しましてハードロックは客観的にみても絶頂期と認識しております。
超絶技巧が良い形で進化を遂げ、楽曲の新しい形や音階と創造力の円熟期であると断言できます。
以前のスレッドでもご紹介した、スティーヴ・ヴァイの「パッション・アンド・ウォーフェア」では、ギターインストアルバムとしては出色な大傑作コンセプトアルバムで、技巧と創造力の結実が見事に叶った作品です。
ドリーム・シアターの「メトロポリス・パート2　シーンズ・フロム・ア・メモリー」では、世紀末の作品に相応しいプログレ・メタルとしては出色の大傑作アルバムで、コンセプトアルバムとしての完成度はかなりのレヴェルまで達しております。
当然、各楽器のクオリティーは最高潮まで達しており、物凄い化学反応を起こして見事に調和しております。

「まさに、卓越した技巧と創造力がなければ成し遂げられないと思います。」

その他に、メガデスの「ラスト・イン・ピース」では、代表曲である｛ハンガー・18｝で大胆な変拍子やオリエンタルな音階、｛トルネード・オブ・ソウルズ｝でマーティー・フリードマンのトレード・マークである演歌の音階を大胆に取り入れた技法には親近感と感動すら覚えます。
それと、zappa1993さんが名を挙げられたビビアン・キャンベルが90年に結成した素晴らしいバンド、リヴァー・ドッグスはビビアンが新境地を拓いて南部臭くブルージーなアメリカン・ロックを展開しているのも感銘を受けましたね。

まだまだ素晴らしい作品があるのですが、割愛させて頂きます。

いずれにしましても、私も真剣にハードロック（メタル）と対峙しておりましたので、好みが分かれるのは仕方がないと思いますが、どうぞお時間と懐具合に余裕がある方は聴いてみて頂けると幸いです。

それとzappa1993さんからの宿題が残っておりました。
＞HR/HMとクラシックの関係については、想像つかないかも知れませんが、ネオ・クラシカルと言う言葉がHR/HMにはあり、クラシックからの影響を無視することは出来ません

仰る通りですね。
バッハ、パガニーニ、ヴィヴァルディあたりを引用した音階ですね。
ワンパターンなケースが多いのですが、ロックを壮大なシンフォニックに聴かせる事に関しては新しい感覚でしたよね。
シングルコイルのPUで弾いたサウンドは、音の線が細いのですが速弾きには適しており、ノイズもあまり拾わないので綺麗に聞こえるのです。ですが、ハムバッキングPUの多少ノイジーですがグルーヴ感あるギターリストの腕が試されるPUのニュアンスが私は好きです。（生意気言いまして申し訳ございません）

最後になりますが、やはりクラシック音楽があれだけ超絶技巧を多用しても自然に感じますし、ロックに於いても超絶技巧を多用してもよろしいのではないでしょうか？
音楽の幅を広げる為にも。

スペンサー＆ホークさん、生意気言って申し訳ございません。
でも、同じロック野郎として偏屈な人間をお許し下さい。

それでは、失礼致します。